Tasarımcı ve yaratıcı teknoloji uzmanı Şansım Adalı’nın çalışmaları, teknoloji, veri ve estetik kesişiminde modayı yeniden düşünme fikrine odaklanır. Sudietuz’un kurucusu olarak, “Creative Algorithm Solutionist” olarak tanımladığı yaklaşımıyla, hesaplamalı düşünceyi sanatsal üretimle birleştiren tasarım süreçleri geliştirir.

Street couture estetiğinden beslenen pratiği; 3D baskı teknolojilerini geleneksel zanaatkârlıkla bir araya getirerek modanın teknik ve kavramsal sınırlarını genişleten hibrit formlar üretir. Adalı için bu yaklaşım yalnızca form değil, aynı zamanda işlev meselesidir—giysileri tepki verebilen, uyum sağlayabilen ve çözüm üretebilen sistemler olarak yeniden kurgular.

Sónar+D’de ise bu ileriye dönük perspektifi sahneye taşıyarak, algoritmik tasarım ve yeni teknolojilerin modanın geleceğini nasıl akıllı ve problem çözen yapılara dönüştürebileceğini ele alıyor.

İstanbul merkezli multidisipliner sanatçı ve akademisyen Elçin Arpaçay’ın çalışmaları, bugün çevrimiçi olmanın ne anlama geldiği sorusuna odaklanır. Pratiği, internetin erken dönemine ait kolektif hafıza ile günümüz platform ekosistemleri arasındaki kırılmaları inceleyerek dijital ortamların kimlik ve algıyı nasıl dönüştürdüğünü araştırır.
Görüntü, veri ve performans ekseninde çalışan Arpaçay, bedeni hem bir arşiv hem de bir arayüz olarak ele alır; ağlar içinde dolaşan görsel ve veri akışlarıyla yeniden inşa eder. Bu bağlamda dijital avatarlar, kimliğin performatif uzantıları ve ağ içinde hareket eden aracılı temsiller olarak ortaya çıkar.

Sónar+D kapsamında sahneye taşıdığı bu perspektif ile yeni teknolojilerin görsel kültürü nasıl dönüştürdüğünü ve dijital çağda özne ve temsil biçimlerini nasıl yeniden tanımladığını ele alıyor.

Stilist ve sanatçı Gizem Erhan, diğer adıyla Cassandra, çalışmalarında yapay zekayı katmanlı ve sembolik görsel anlatılar kurmak için bir araç olarak kullanır. “Seamless imagery” yaklaşımıyla, güçlü alt metinleri estetik bir bütünlük içinde kurgulayarak her bir kareye yerleştirir.
Şekil değiştirebilen alter egosu Cassandra üzerinden, modern hayatın kaosu içinde güç ve kimlik arayışını yansıtır. Bu karakter hem bir sığınak hem de bir karşı duruş olarak, günümüzün baskın görsel ve kültürel kodlarına meydan okur.

Sónar+D sahnesinde ise yapay zekanın bir amaç değil, sanatsal vizyona hizmet eden bir araç olarak nasıl kullanılabileceğini; görsel anlatımın ve kimlik kavramının sınırlarını nasıl genişletebileceğini paylaşıyor.

Marka stratejisti ve danışman Mustafa Metin Gürsoy’un çalışmaları, lüksün dilini ve algısını iletişim, kültür ve strateji üzerinden şekillendirmeye odaklanır. Medya, marka ve moda alanlarını kapsayan kariyeri boyunca hikâye anlatımı ile üst segment marka konumlandırmasının kesişiminde çalışır.

Boğaziçi Üniversitesi Siyaset Bilimi ve Uluslararası İlişkiler bölümünden mezun olduktan sonra medya sektöründe uzun yıllar yapımcı, sunucu ve editör olarak görev almış; ardından lüks ve moda odaklı marka danışmanlığına yönelmiştir. 2009 yılından bu yana Hermès Türkiye’de İletişim Direktörü olarak pazarlama, halkla ilişkiler ve medya stratejisi alanlarında çalışmalar yürütmektedir.

2003 yılında kurduğu METINGURSOY Brand Management & Marketing ile halkla ilişkiler, pazarlama ve marka danışmanlığı alanlarında hizmet verirken, aynı zamanda Vakko Esmod’da Lüks Marka Yaratımı dersleri vermektedir.

Sónar+D’de ise marka, hikâye anlatımı ve kültürel bağlamın, dijitalleşen dünyada lüksün dönüşen yapısını nasıl şekillendirdiğine dair perspektifini paylaşıyor.