Hem kendi camiasından hem de yeni gelen sanatçılara destek veren We Are Europe, sanatsal pratiklerin son yıllardaki dönüşümünü inceleyecek. WAE, birçok yeteneği ve sesi sergileyen bir medya platformuna dönüştü. We Are Europe çatısı altında görsel-işitsel performanslar sergileyen sanatçıların yer alacağı panel, toplumsal hareketlerin yanı sıra teknolojik gelişmeler ve öngörülemeyen pandeminin sanatsal çalışmalarını ve yaklaşımlarını nasıl etkilediğine odaklanacak. Uygulamaları değişen kültürel aktörler olarak, bu değişiklikleri ele alacak ve bunlara yanıt vereceklerdir. Panelin moderatörlüğünü We Are Europe'dan Antonia Folguera yapacak.
Ali Demirel
1972 Türkiye doğumlu Ali Mahmut Demirel, Berlinli bir sanatçıdır. Demirel, sanatın peşine düşmeden önce nükleer mühendislik ve mimarlık okudu. Orta Doğu Teknik Üniversitesi Görsel-İşitsel Sistemler Araştırma Merkezi'nde araştırmacı iken 90'lı yılların başında video ve ses çalışmaları yapmaya başladı.
2000'li yıllarda ise çalışmalarını bilgisayar ortamında gerçek zamanlı görüntüler üzerine yoğunlaştırdı ve interaktif canlı ses oluşturmaya başladı. Elektronik müzik yapımcısı Richie Hawtin (diğer adıyla Plastikman) ile özellikle soyut minimal görüntüleri senkronize sesle keşfederek uzun süreli işbirliğiyle tanınıyor. Daha sonra video yerleştirme çalışmalarına geri döndü ve 'Kıyamet Sonrası Ütopyalar' teması altında bir video üçlemesi yarattı. Bu videolar Demirel'in 2018'de Arter İstanbul'da 'İSLE' adlı kişisel sergisini oluşturdu. Son zamanlarda önemli mitolojilerin ortaya çıktığı belirli coğrafyaları keşfederek sekoloji, doğa ve efsaneyi birbirine bağlayan bir dizi üzerinde çalışıyor.
Çalışmaları New York Guggenheim Müzesi gibi kurum ve mekanlarda gösterildi; Arter, İstanbul; TodaysArt.NL; CTM, Berlin; ICA, Londra; diğerleri arasında.Demirel, Barselona'daki Sonar Festivali'nde canlı performans sergiledi; Mutek Festivali, Montreal; Coachella, ABD; Fuji Rock Festivali, Japonya; Brixton Akademisi, Londra; L'Olympia, Paris; diğerleri arasında.
Antònia Folguera
Antònia Folguera kendini bir "multimedya maceracısı" olarak tanımlıyor. YouTube ortaya çıkmadan çok önce medya alanında (ses ve video akışı) çalışıyordu. Halen, yıl boyunca zamanının çoğunu alan Sónar+D (Sónar Festivali'nin yaratıcı teknolojiler konferansı) gibi müzik, dijital ve yeni medya sanatı festivallerinde küratörlük yapıyor ve Eufònic (Terres de l') gibi diğer festivallerle işbirliği yapıyor. Ebre, İspanya), STRP (Eindhoven, Hollanda), Keroxen (Tenerife, İspanya). 2019'dan beri Barselona Kent Konseyi'nde jüri üyesi ve eğitmen olarak, kentin yükselen yeteneğini desteklemek için "Barcelona Producció" hibesi veriyor. Aynı zamanda XRCB (Barcelona Community Radio Network) projesinin bir parçasıdır ve "Barselona'da elektrikle garip şeyler yapan insanların buluşma noktası" olan "Dorkbot Barcelona" etkinliğini düzenler. Aynı zamanda ara sıra bir dj'dir. mikro trendler ve heyecan verici sesler için Onu ayda bir Salı günü Dublab.es'de Lummerland adlı radyo programını yaptığında dinleyebilirsiniz. Antònia Folguera, We are Europe 2021'in yüzü.
Cora Novoa
Cora Novoa, sanat ve teknolojinin kesişiminde çalışan bir müzik yapımcısı, yaratıcı yönetmen ve araştırmacıdır. Sonar Barcelona, Tate-Modern Museum veya Magnetic Fields India gibi dünya çapındaki festivallerde modüler canlı performans sergiledi; ayrıca Ableton Resmi Eğitmeni, müzikal içerik küratörü, müzik endüstrisi veya yaratıcılık hakkında ustalık dersleri vererek ve kendi plak şirketi SEEKING THE VELVET'in yaratıcı yönetimi olarak sanatsal kariyerini diğer profesyonel yönleriyle birleştiriyor.
Lea Fabrikant
Lea Fabrikant, Berlin'de yaşayan multidisipliner bir sanatçıdır. Çalışmalarında sesini ve çeşitli materyalleri kullanarak mesajını dijital dünyanın merceğinden çarpıtmak için ortamlarını yaratır, yok eder ve aynı zamanda uyum sağlar. Bunu yaparken de soyut nitelikteki ses ve görsel öğeleri bir araya getiren görsel-işitsel kolajlar üretiyor. Fabrikant, analog doğaçlamalarını da çeşitli dijital tekniklerle işleyerek, sesi ve diğer ses materyallerini kullanarak güçlü bir duygusal karaktere sahip hibrit dünyalar yaratıyor.
Olof van Winden
Olof van Winden (Mukumu, Kenya - 1976) Lahey'deki TodaysArt festivalinin direktörü ve kurucusudur. Yıllar içinde, onun liderliğinde TodaysArt, Japonya, Güney Kore, Meksika, Rusya, Orta Doğu, Kanada, Amerika Birleşik Devletleri ve birçok Avrupa ülkesinde uluslararası bir festivaller, projeler ve işbirlikleri ağı haline geldi.
Onun vizyoner yaklaşımı ve yeni fikirlerin derinlemesine araştırılmasına yönelik içsel dürtüsü, sanatçıların yaratıcılıklarını kolaylaştırmak için dünya çapında bir platform oluşturma ve bunu tüm geçmişlerden, kültürlerden, ilgi alanlarından ve dünya çapındaki izleyicilere yakın ve kişisel bir deneyim olarak sunma dürtüsüdür. seviyeler.
Alışılmadık yaklaşımıyla tanınan ve medya sanatı, dijital kültür, yaratıcılık ve yenilik konularında uzman olarak kabul edilen Van Winden, uluslararası konferanslarda konuşmacı olarak, yaratıcı projeler için danışman olarak veya komiteler için jüri üyesi/danışman olarak düzenli olarak davet edilmektedir.
Tarik Barri
Berlin merkezli Hollandalı sanatçı Tarik Barri, kendisini görsel-işitsel bir müzisyen olarak tanımlıyor ve aynı zamanda sürekli gelişen kendi kendini programlayan 3D görsel-işitsel alanı aracılığıyla kendini ifade ediyor. Barri, Thom Yorke, Nicolas Jaar, Robert Henke gibi uluslararası üne sahip müzisyenlerle işbirlikleri yapmıştır. Ses ve görselin tek bir unsur olarak ifade edilmesiyle sanal bir dünya yaratan sanatçı ve bunu yaparken her ikisinin de yaratıcı özerkliğini korumayı başarıyor.
